アニメ『アン・シャーリー』の音楽が神すぎる！OP『予感』とED『heart』の魅力を語る

2025年春に放送がスタートしたアニメ『アン・シャーリー』は、美しい映像やストーリーはもちろん、音楽のクオリティでも高い評価を集めています。

特に注目を集めているのが、とたさんによるオープニングテーマ『予感』と、Laura day romanceが手がけるエンディングテーマ『heart』。作品の世界観をより一層引き立て、心に残る旋律が話題です。

本記事では、「アン・シャーリー 音楽」「OP 予感」「ED heart」といったキーワードで検索する方に向けて、それぞれの楽曲に込められた想いや視聴者の反響を交えて、音楽の魅力を徹底解説します。

OPテーマ『予感』はどんな曲？アンの“希望”を描いた歌

アニメ『アン・シャーリー』のオープニングテーマ『予感』は、主人公アンの内面に寄り添うように設計された、前向きなエネルギーに満ちた楽曲です。

困難に立ち向かう少女アンの姿を、やわらかなメロディと情熱的な歌詞で表現し、聴く者の心に“希望”の光を届けてくれます。

映像と楽曲が絶妙にリンクし、作品の世界観を象徴する導入として大きな反響を集めています。

作詞・歌唱はSNS発の人気アーティスト「とた」

『予感』を歌うのは、SNS発のシンガーソングライター「とた」さん。

2023年のLINE MUSICトレンドアワードを受賞した「紡ぐ」などで話題を集めた彼女は、今回の作品で初のテレビアニメ主題歌に挑戦。

幼い頃から『赤毛のアン』に親しんでいた彼女だからこそ表現できる、繊細かつ力強いボーカルが印象的です。

日常を彩る“ポジティブな読み替え”の力がテーマ

とたさんが語る『予感』のテーマは、「日常を違う視点から見直す力」。

悲観的になりがちな現実も、見方を変えれば違う景色に変わるという、アンの想像力と重なるメッセージが込められています。

とたさん自身も、「しゃがみこんだ時に支えてくれる“揺るがない曲”を届けたい」と語っており、その想いが曲全体に反映されています。

とたが語る『予感』に込めた想いと制作背景

オープニングテーマ『予感』は、とたさんが原作『赤毛のアン』への深い共感をもとに書き下ろした一曲です。

アンの持つ“想像力”という力を、音楽に落とし込むことを意識して制作されたというコメントからは、作品に対する誠実な姿勢が伝わってきます。

歌詞に込められた言葉のひとつひとつが、アンの心の中を照らす“灯り”のように響いてきます。

アンの想像力とリンクした、希望を照らすメロディ

「どんなに現実が厳しくても、想像の中では羽ばたける」というアンの信条は、とたさんの音楽とも通じるものがあります。

特にサビのメロディは、上昇感と透明感にあふれ、未来への期待や不安を優しく包み込む構成に。

この点についてとたさんは、「想像力が誰かの“希望の予感”になれたら」との願いを込めたと語っています。

幼少期からの原作愛が生んだ「支えになる楽曲」

とたさん自身も、幼い頃に『赤毛のアン』に出会い、アンの台詞に何度も救われてきたと明かしています。

その経験があったからこそ、『予感』の制作では「作品に対して恩返しをしたい」という気持ちが強く込められていたそうです。

リスナーの“心の片隅に残る曲”になるよう意識したというこの楽曲は、まさに物語の幕開けにふさわしい一曲です。

EDテーマ『heart』は“静かに響く余韻”が魅力

エンディングテーマ『heart』は、作品の余韻をしっとりと包み込むような、静かで温かい楽曲です。

歌うのは、ジャズやシティポップの要素を織り交ぜたサウンドで注目を集める4人組バンド「Laura day romance」。

彼らならではの柔らかく透明感のある音づくりが、アンの心情や物語の終幕にぴったりと寄り添っています。

Laura day romanceが表現するアンの成長と心の動き

『heart』は、一話一話の終わりに静かに流れ、アンの感情の揺らぎや成長の余韻を受け止めるような楽曲です。

「感情に寄り添うように音が鳴る」という表現がふさわしく、派手さよりも誠実さと繊細さを感じさせる構成となっています。

アンが歩んだ一日を、優しく見つめるような視点が込められた音楽が、視聴者の心にもそっと寄り添います。

バンジョーを取り入れた新たな音世界で旅情を演出

注目すべきは、EDテーマに取り入れられている“バンジョー”という楽器。

この素朴な音色が、物語の舞台であるプリンス・エドワード島の田園風景や、アンの旅路に寄り添うような旅情を醸し出しています。

Laura day romanceは、「あえて余白を残すように音を配置した」と語っており、聴き手それぞれの心の中に“アンの景色”を想像させる力を持つ曲に仕上がっています。

Laura day romanceのコメントから見る制作秘話

エンディングテーマ『heart』を手がけたLaura day romanceは、“アンの自然体な姿に寄り添う音楽”を目指して制作に臨んだと語っています。

派手さではなく、内面の静かな感情を丁寧にすくい取るようなアプローチは、バンドならではの持ち味を最大限に活かしたものです。

その姿勢が、視聴者に深い余韻を残す楽曲へと昇華されています。

普遍的なテーマに共鳴し、自然体なアンを音で描く

ボーカルの永井秀和さんは、「アンのように強がらずに、時には迷ったり、泣いたりすることも肯定したかった」とコメント。

その言葉の通り、『heart』には、“感情に正直であること”を恐れないアンの強さがそっと込められています。

この感覚は、世代や時代を超えて共感できる普遍的なテーマでもあります。

EDに込めた“聴く風景”としての意識とは？

『heart』のアレンジでは、“音楽を風景として聴いてもらう”ことを意識したとのこと。

たとえば、バンジョーやアコースティックギターの重ね方には、草原を渡る風や、アンの歩く足音のような情景が感じられます。

「見るだけでなく、聴こえてくる風景もアンの物語の一部である」――そのこだわりが、視聴後にじんわり残る感動につながっているのです。

ファンからの評価｜“神曲”と絶賛される理由とは？

『アン・シャーリー』の主題歌『予感』と『heart』は、放送開始直後からSNSを中心に「神曲」との声が続出しています。

音楽単体でも高評価を得ている上、作品の雰囲気との親和性が非常に高いことがその理由のひとつです。

視聴者の心をつかみ、作品世界に深く没入させる力を持った、まさに“物語の一部”として機能する音楽となっています。

SNSの感想「イントロだけで泣ける」「物語と完全にリンク」

X（旧Twitter）やYouTubeのコメント欄には、「イントロが流れた瞬間、涙が出た」「歌詞がアンそのもの」といった声が数多く投稿されています。

物語の感情をそのまま音楽が引き継ぎ、視聴者の心に深く響いていることがうかがえます。

主題歌が「ただの挿入歌」ではなく、“ストーリーを語るもう一つの声”として受け止められているのです。

アニメと一体化した音楽演出が没入感を高める

特に評価が高いのは、映像との“シンクロ率”の高さです。

OPでは空を見上げるアンの姿に『予感』のサビが重なり、EDでは物語の終わりとともに『heart』の静かなイントロが流れ出す構成に、毎話感動の声が上がっています。

この音楽と映像の融合が、アニメ全体の没入感を格段に高めているといっても過言ではありません。

『アン・シャーリー』の音楽が作品にもたらす感動まとめ

アニメ『アン・シャーリー』の音楽は、作品のテーマである「想像力」「成長」「希望」に、最も繊細に寄り添う存在です。

オープニングとエンディングの楽曲は、ただの“前後の飾り”ではなく、アンの物語を語るもうひとつの“言葉”として機能しています。

音楽の力で感情が高まり、物語にさらなる深みが加わる――そんな体験を毎話届けてくれるのが、本作の特長です。

オープニングとエンディングで“想像する心”を包み込む

『予感』が物語の幕開けでアンの前向きな力と希望の“始まり”を提示し、

『heart』がその一日を振り返るように静かに“余韻”を語って終わらせる構成は、まるで一冊の本のような美しい構造を持っています。

この“始まりと終わりを音楽が包み込む”感覚こそが、『アン・シャーリー』という作品における音楽の最大の魅力です。

音楽だけでも語り継がれる価値あるアニメ作品へ

『予感』と『heart』は、いずれもアニメを超えて独立した楽曲としても高い完成度を誇っています。

それぞれのアーティストがアンに込めたメッセージと、制作陣の映像美が融合し、“音楽だけでも記憶に残るアニメ”という新たな評価を築きつつあります。

『アン・シャーリー』は、映像と音楽が一体となって心を動かす“体験型作品”として、これからも多くの人に語り継がれていくことでしょう。