アニメ『推しの子 第3期』脚本家・監督は誰？制作スタッフの実績と作品愛を探る

TVアニメ 『推しの子 第3期』 が2026年1月14日より放送開始されることが決定し、スタッフ情報にも大きな注目が集まっています。シリーズを手掛けるのは動画工房で、監督・脚本（シリーズ構成）・キャラクターデザインといった主要スタッフが続投または新たに参加します。

この記事では、第3期の脚本家・監督 をはじめとする制作スタッフの経歴や過去の実績、作品に込めたこだわりや「作品愛」を深掘りして紹介します。

『推しの子』の制作背景や制作陣のコメントから、彼らがどのような思いで作品づくりに臨んでいるのかを紐解いていきます。

推しの子3期 制作体制の基本情報

『推しの子 第3期』の放送が決定し、ファンの間ではストーリー展開だけでなく、制作スタッフの顔ぶれにも熱い視線が注がれています。

これまでのクオリティを維持しつつ、どのようなチーム体制でアニメーション制作が行われているのかは非常に重要なポイントです。

本章では、制作を担うアニメーション会社「動画工房」および主要スタッフの概要について解説します。

アニメーション制作会社：動画工房とは

アニメ『推しの子』第3期を制作するのは、アニメーションスタジオ「動画工房」です。

動画工房は、安定した作画力とキャラクター演出に定評がある制作会社で、『月刊少女野崎くん』や『NEW GAME!』など多数の人気作品を手がけてきた実績を持ちます。

『推しの子』シリーズでは第1期から引き続き制作を担当しており、キャラクターの繊細な表情やステージ描写、リアリティある背景など高い評価を受けています。

第3期では「中堅編」と呼ばれるシリアスなパートに突入することもあり、感情の機微を映像でどう表現するかという点で、動画工房の力量が試されるシーズンといえるでしょう。

制作スタッフ一覧の概要

『推しの子 第3期』の制作スタッフは、前シーズンから続投する主要メンバーに加え、一部に新たな人材が加わる形で構成されています。

以下は、現時点で公式サイトに掲載されている第3期の主なスタッフ陣です。

• 監督：平牧大輔
• シリーズ構成：田中 仁
• キャラクターデザイン：平山寛菜
• 音楽：伊賀拓郎
• 音響監督：高寺たけし
• 美術監督：宇佐美哲也（スタジオイースター）
• 撮影監督：桒野貴文

これらのスタッフは、それぞれの分野で確かな技術と経験を持ち、『推しの子』の世界観を形作る中核として活躍しています。

特にキャラクターデザインや音響・音楽といった要素は、視聴者の感情に大きく訴えかける重要な役割を担っており、彼らのセンスと手腕に期待が高まっています。

監督は誰？第3期のメイン監督を徹底解説

『推しの子 第3期』のメイン監督を務めるのは、第1期・第2期に引き続き平牧大輔（ひらまき だいすけ）さんです。

彼の手腕がアニメ『推しの子』の成功に大きく貢献していることは明らかであり、第3期でもその手腕に大きな注目が集まっています。

ここでは、平牧監督のこれまでの経歴や演出スタイルに迫りながら、なぜ彼がこの作品に適任なのかを深掘りしていきます。

監督・平牧大輔（ひらまき だいすけ）の経歴と実績

平牧大輔さんは、動画工房作品を中心に活躍してきたアニメーション演出家・監督です。

アニメ『恋する小惑星』や『NEW GAME!!』ではシリーズディレクターや演出として参加し、その細やかな演出力と安定感ある画面構成が評価されてきました。

『推しの子』ではシリーズ全体の世界観とキャラクターの内面描写を両立させる巧みなバランス感覚が光り、ファンからも高評価を得ています。

現場を知る監督だからこそ、キャストやスタッフとの連携にも信頼が厚く、第3期でもその強みが存分に発揮されることが期待されています。

過去の代表作から見る演出スタイル

平牧監督の特徴は、日常描写と感情表現の“間”を大切にする繊細な演出です。

特に『NEW GAME!!』では、職場でのさりげないやり取りやキャラクターの心の動きを丁寧に描くことに長けており、視聴者の共感を引き出す巧みさが際立っていました。

『推しの子』第3期では、「芸能界の光と闇」「人間の本音と建前」が交錯する複雑なストーリーを描く必要があり、内面的な葛藤を視覚的にどう魅せるかが演出のカギとなります。

平牧監督のもとで作られる第3期は、これまで以上に深みのある人間ドラマが期待できるでしょう。

脚本家（シリーズ構成）は誰？田中 仁の企画設計力

『推しの子 第3期』のシリーズ構成・脚本を担当するのは、田中 仁（たなか ひとし）さんです。

第1期からシリーズ構成を担当しており、原作の世界観とアニメ独自の演出を高い次元で融合させる手腕が高く評価されています。

ここでは、田中仁さんが手がける構成の特徴と、これまでの代表作を通じてその実力を読み解いていきます。

田中 仁が描く『推しの子』の物語構造とは

田中仁さんが手がける『推しの子』の脚本は、原作の緻密なプロットを崩さずに、映像メディアならではの“余白”を巧みに演出している点が特徴です。

セリフやモノローグを極力抑え、キャラクターの“間”や表情で語らせるシーン構成が多く、視聴者に深い余韻を残します。

第3期の「中堅編」では舞台・演技に関する専門的な台詞や心理戦が増えることから、より緻密な構成力が求められています。

田中さんはその挑戦に対し、「キャラクターたちがどのように選択し、進むのかを丁寧に描く」という方針を掲げており、物語の深みを一層強化しています。

過去作での脚本・シリーズ構成実績

田中仁さんは、多くの人気アニメ作品でシリーズ構成や脚本を手がけてきた実力派です。

代表作には以下のような作品が挙げられます。

• 『ゆらぎ荘の幽奈さん』（シリーズ構成）
• 『22/7』（シリーズ構成・脚本）
• 『アイドルマスター シンデレラガールズ劇場』（脚本）

とくにアイドル・芸能界を題材にした作品での経験が、『推しの子』においても非常に活かされている点が注目されています。

複雑な感情や社会の裏側を、キャッチーかつ深みのある構成で描くスキルは、アニメファンからも厚い信頼を得ています。

第3期では、より重厚な人間ドラマを脚本でどう支えるか、その手腕が試される展開になりそうです。

キャラクターデザインとビジュアル制作のこだわり

『推しの子』は、キャラクターの感情や葛藤をビジュアルで強く訴える作品です。

その世界観を作り上げているのが、キャラクターデザインをはじめとする作画チームの存在です。

第3期では、シリーズを通して担当しているスタッフ陣が引き続き参加し、さらなるクオリティの向上が期待されています。

平山寛菜（キャラクターデザイン）の役割と実績

キャラクターデザインを担当するのは、平山寛菜（ひらやま かんな）さん。

彼女は第1期から一貫してキャラデザを務めており、原作のビジュアルをアニメに最適化した美しいデザインで高く評価されています。

特に星野アイの輝きやアクアの陰の表情など、感情を“顔”で語る作画は平山さんのこだわりが感じられる部分です。

第3期では舞台演技シーンなどでの繊細な表情変化や動きが求められるため、さらなる技術力と感性が発揮されることになるでしょう。

サブキャラクターデザイン・総作画監督との連携

『推しの子 第3期』では、総作画監督として平山寛菜さんの他に、室賀彩花・水野公彰・朱里・森田莉奈・稲手遥香・錦寛乃らが参加しています。

この体制により、メイン・サブキャラすべてに統一感ある作画が実現されており、ビジュアル面の完成度を底上げしています。

作画チームはキャラクターごとに異なる魅力を引き出すことを重視しており、各キャラクターが個性的かつ“生きている”ように見えるのが大きな特徴です。

特に今回のシーズンでは舞台劇中の役柄と本人のギャップなど、多層的な演出が求められるため、作画スタッフ同士の連携がより重要になります。

平山さんを中心としたこのチームの結束力が、第3期の映像美を支える柱となっています。

音楽・音響・美術など主要制作スタッフ紹介

アニメ作品において「音」と「ビジュアル」は、物語の世界観を支える重要な要素です。

『推しの子 第3期』では、前シーズンに引き続き多くの実力派スタッフが音楽・音響・美術の各分野で作品づくりを支えています。

ここでは、視聴者の感情にダイレクトに訴えかけるその職人技に注目していきます。

音楽：伊賀拓郎の楽曲世界

『推しの子』の劇伴を手がけるのは、作曲家・伊賀拓郎さんです。

第1期からシリーズを支える音楽担当として、キャラクターの心情やシーンの緊張感を音楽で巧みに表現してきました。

伊賀さんはクラシックや現代音楽をベースにしつつも、アニメ独自の情感を持った楽曲を生み出すことに定評があります。

第3期では舞台演出や心理描写が増える中で、重厚かつ繊細な音楽演出がより重要な役割を果たすことになるでしょう。

音響監督・美術監督・撮影監督の実力派スタッフ陣

音響面では高寺たけしさんが音響監督を担当。

キャラクター同士のやりとりにおける“間”や、感情を引き出す繊細な声の演出に高い評価が集まっています。

効果音は川田清貴さんが担当しており、日常シーンから舞台演出シーンまで、シチュエーションに応じた音づくりが光ります。

また、美術監督には宇佐美哲也さん（スタジオイースター）が就任。

芸能界を舞台にした本作では、スタジオ・街並み・舞台セットなどのリアルな空間描写が欠かせません。

宇佐美さんの手がける美術は、視覚的リアリティと情緒を両立しており、シリーズの魅力を陰で支えています。

さらに、撮影監督は桒野貴文さんが続投。

画面の色彩設計・カメラワーク・光の使い方など、視覚的な演出効果を最大化する技術が駆使されています。

これらのセクションが有機的に連携することで、『推しの子』の奥行きある映像表現が可能になっているのです。

制作スタッフが語る作品愛と制作への想い

『推しの子』は、ただ映像化するだけでなく、制作陣が原作や登場人物への深い理解と愛情を持って作り上げている点も大きな魅力です。

インタビューやSNSを通じて語られる制作陣の声からは、作品に向けた真摯な姿勢と強い情熱が伝わってきます。

ここでは、公式メディアでのインタビュー内容やイベント、SNSなどから見える「作品愛」に注目して紹介します。

公式インタビューから読み解く熱意

2025年に公開されたアニメ制作陣の特集インタビュー（Febri等）では、監督・脚本・キャラデザそれぞれの視点から、シリーズへの取り組み姿勢が語られています。

平牧大輔監督は、

「『推しの子』は華やかさの裏にある人間のリアルを描く作品。キャラの心の声を映像にすることが私の使命です」

と語っており、作品を深く読み解いたうえで演出に反映していることが伺えます。

シリーズ構成の田中仁さんも、「観る人に“答え”を提示しすぎず、自分で考える余白を残したい」という構成哲学を明かしており、視聴者との“対話”を大切にした脚本づくりが特徴です。

また、キャラクターデザインの平山寛菜さんは、

「感情の動きを“顔”と“目”で伝えることを意識して設計している」

と語り、原作絵の魅力を崩さずにアニメとしての映像美を追求していることを強調しました。

SNS・イベントでの制作スタッフコメントまとめ

公式X（旧Twitter）や各種イベントでも、スタッフの制作裏話や感謝の気持ちが多数投稿されています。

• 平牧監督：「キャスト・スタッフ全員が『推しの子』を愛している現場です」
• 平山さん：「第3期では特に“視線”の演技にこだわりました」
• 音響監督・高寺さん：「声の“余白”が登場人物の感情を豊かにする鍵だと思います」

こうしたコメントの一つ一つに、作品を“届ける側”としての責任と誇りが表れており、視聴者にとっても作品をより深く味わうヒントになります。

『推しの子』がここまで多くの支持を集めてきた理由のひとつは、まさに「スタッフの作品愛が作品の完成度に直結している」点にあるといえるでしょう。

まとめ｜推しの子3期 制作スタッフの魅力と期待ポイント

『推しの子 第3期』の成功を支える大きな柱は、間違いなく優れた制作スタッフ陣の存在です。

シリーズを通して一貫性を持たせつつも、新しい挑戦を盛り込み、毎シーズン作品の完成度を高めてきた彼らの努力と情熱が、今作にも込められています。

ここでは、スタッフ全体の総評と、放送前にチェックしておきたい注目ポイントを振り返ります。

監督・脚本家・スタッフの総評

第1期から指揮を執ってきた平牧大輔監督は、アニメならではの演出で『推しの子』の世界観を深く掘り下げてきました。

シリーズ構成の田中仁さんは、原作の本質を見抜きながら、アニメ独自の文法で物語を再構築。

キャラクターデザインの平山寛菜さんを中心とする作画チーム、音響・音楽・美術の各部門でも実力派スタッフが揃い、各セクションが高い水準で連携しています。

この強固な制作体制こそが、『推しの子』が毎シーズン注目を集める理由のひとつです。

放送前にチェックしたいポイント

第3期では、「中堅編」という重要な物語パートが描かれ、舞台演技・演出家との関係性・芸能界の裏側が濃密に描写されることになります。

映像演出では、キャラクターの視線・表情・沈黙の“間”がより重視されるため、細かなカットに注目して視聴すると一層楽しめます。

また、音響や劇伴のタイミングにも注目することで、シーンごとの緊張感や感情の高まりをより深く味わえます。

放送に先駆けて、公式サイトやX（旧Twitter）でのスタッフコメントや制作資料をチェックしておくと、アニメ本編をより立体的に感じられるでしょう。

放送開始は2026年1月14日。『推しの子』を作り上げる“中の人たち”の情熱にも、ぜひ注目してみてください。