2025年8月21日から放送が始まるアニメ『夢中さ、きみに。』で、林美良役を務めるのは人気声優・小野賢章さん。
この記事では、小野賢章さんが語ったアフレコ現場での裏話や、林美良というキャラクターの魅力、演じる上で意識したポイントなどを深掘りして紹介します。
「夢中さ、きみに。 アニメ 小野賢章 林美良 アフレコ 裏話」で検索してきたあなたに、インタビューから見える“声優のこだわり”をお届けします。
小野賢章さんが語る林美良の魅力とは？
『夢中さ、きみに。』で林美良というキャラクターを演じる小野賢章さんは、原作の空気感や人物像に深く共鳴しています。
彼が語る林の魅力からは、見た目や言動だけでは捉えきれない人物像が浮かび上がってきます。
アニメならではの解釈も含め、声優の目線からそのキャラクター性が語られました。
内に秘めた優しさと複雑な感情
林美良は、自由でマイペースな印象を受けるキャラクターですが、その奥には他人を想う繊細な感情が存在しています。
小野さんは「言葉少なでもしっかり相手を見ているタイプ」と語っており、その静かな優しさに心を打たれたとコメントしています。
一見飄々としているようで、実は他者への気遣いを持つ林くんの“ギャップ”が、大きな魅力のひとつだと感じたそうです。
「不器用だけど真っ直ぐ」な役どころに共感
小野賢章さん自身も、「学生時代、何かをうまく伝えられないもどかしさを感じていた」と語っており、林の“不器用な真っ直ぐさ”に共感を覚えたとのこと。
彼は、林くんを「言葉ではなく、態度や雰囲気で関わろうとする人」と捉えており、セリフよりも“間”で伝える演技を大切にしていると述べています。
静かな表現の中に宿る感情の流れを丁寧に表現することで、林というキャラの人間味がより際立つよう意識しているそうです。
アフレコ現場での裏話を紹介
アニメ『夢中さ、きみに。』は、その独特な空気感を繊細に描く作品であるだけに、アフレコ現場にも他の作品とは異なる特徴がありました。
ここでは、小野賢章さんが語った収録現場の雰囲気や印象に残った出来事を紹介します。
アニメが生まれる“舞台裏”を知ることで、作品への理解もより深まります。
静かな現場だからこそ伝わる空気感
小野さんは『夢中さ、きみに。』のアフレコ現場について、「とても静かで、空気を壊さないように皆が自然と集中していた」と話しています。
テンションの高い現場が多い中で、この作品ならではの静けさが印象的だったそうです。
声を張るシーンが少ないぶん、息遣いや“間”の表現に神経を使う現場だったとのことで、繊細な演技を引き出す空気づくりが自然とできていたようです。
他キャストとのやり取りや印象的なシーン
収録中、特に印象に残っているのは、林と江間の“無言の会話”が続くシーンだったそうです。
「セリフが少ないからこそ、内山昂輝さんとの“呼吸を合わせる”演技が求められた」と振り返っています。
また、岡本信彦さん・小野友樹さんとの共演シーンでは、「キャラ同士の距離感がちょうど良くて、気を使いすぎず自然体でいられた」とコメント。
収録現場でも、作品と同じく“絶妙な距離感”が保たれていたことが、演技にも反映されていたようです。
林美良を演じる上で意識したこと
林美良というキャラクターは、表情や言葉の端々に本音がにじみ出るような、繊細かつ独特な存在感を持っています。
そんな林を演じるにあたり、小野賢章さんはどんなことを意識して演技に臨んだのでしょうか。
彼が語った“演技の裏側”には、プロの声優ならではのアプローチが光っていました。
感情の起伏を抑えたリアルな表現
小野さんは「林は感情を爆発させるタイプではないので、リアルな高校生の“ちょっとした違和感”や“もやっと感”を大切にした」と語っています。
喜怒哀楽を大げさに表現せず、抑えた感情の中にリアルさを込めるという演技方針は、作品の空気感と見事にマッチしています。
そのため、セリフの間や息遣い一つひとつにまでこだわり、“聞き手に委ねる表現”を追求したといいます。
“声を削る”という演技の工夫とは？
「今回は“足す”というより“削る”演技だった」と、小野さんは語ります。
感情を加えるのではなく、あえて何も乗せない“無の演技”によって、観る人に想像してもらう余白を作ることを意識したそうです。
特に、林くんの“ぼそっと呟く一言”にはそれが顕著で、声を張らず、音を削ぎ落とすような表現が求められたといいます。
このような表現はアニメーションにおいては非常に難易度が高く、小野さんも「ここまで引き算の演技に振り切ったのは久しぶりだった」と振り返っています。
まさに、“声優”という仕事の奥深さが垣間見えるインタビュー内容でした。
夢中さ、きみに。小野賢章のアフレコ裏話まとめ
ここまで、小野賢章さんが語った『夢中さ、きみに。』のアフレコ裏話や林美良というキャラクターに対する思いをご紹介しました。
作品の雰囲気を丁寧に支える声優としての姿勢が、演技の随所ににじみ出ていることがわかります。
その“声”に込められた表現は、作品をより豊かに感じさせてくれる大きな要素です。
林美良の魅力が深まる声優の視点
声優という立場から見た林美良は、表に出ない感情や関係性を抱えた多面的な人物として映っているようです。
小野賢章さんのコメントからも、彼の内に秘めた“優しさ”と“孤独”を丁寧に読み取り、表現しようとする姿勢が感じられました。
その結果、アニメならではの“静けさの中に熱を感じる演技”が完成しているのです。
ファン必見！制作の裏側を知る楽しさ
作品の表だけでなく、収録の現場や演技へのアプローチを知ることで、アニメをより深く味わうことができます。
声優陣のこだわりや工夫に注目して視聴することで、1シーンごとの深みや余韻の意味に気づけるはずです。
ぜひ放送とともに、こうした“裏側の物語”にも思いを馳せながら、『夢中さ、きみに。』の世界に浸ってみてください。